Dentro de Chava Studio, un taller de camisas personalizadas en la Ciudad de México

Y cuellos, yugos, huecos para corbatas y más.

"Creo que los puños franceses son muy elegantes, especialmente si no los usas sin gemelos, simplemente los dejas volar con el viento", dice Olivia Villanti de Chava Studio, con los ojos encendidos mientras reflexiona. "O tienes este gran brazalete genial que, cuando enrollas la manga, puedes crear algo realmente hermoso". Mencione cualquier detalle de la camisa, ya sea un puño francés, un cuello abierto o un pechera de esmoquin, y perderá la atención de Villanti por un minuto mientras reflexiona sobre sus maravillas. "Creo que las camisas son el recurso definitivo para los detalles deliberados", resume. "Hay 50 billones de formas en las que puedes jugar con un collar. Y hay un millón de formas diferentes en las que puedes jugar con un brazalete".

Y jugar, ella lo hace. Villanti es el fundador de Chava Studio, un estudio con sede en la Ciudad de México que se especializa en camisas personalizadas. "Me inspiro mucho en la sastrería masculina tradicional, pero nunca se toma al pie de la letra", dice, aunque los reinos de las camisas vintage, femeninas e incluso infantiles no están fuera de los límites. Tomemos, por ejemplo, la elegante camisa blanca de la marca, que según Villanti es la interpretación más directa de una silueta preexistente. Tiene tirantes en el cuello, un canesú dividido, un cuello cortado, incluso un espacio para la corbata, ¡oh Dios mío!, todos los cuales son elementos tradicionales de las camisas de los hombres (y términos que tuve que buscar en Google). Las camisas de los hombres son tradicionalmente más anchas en el pecho, pero más estrechas en las caderas. En algunos diseños, invierte las dimensiones, pero aquí permanecen, y siempre sobredimensionadas. Villanti eligió un algodón sedoso con un ligero brillo femenino. "Y luego hicimos que el cuello fuera realmente agradable y corto. No demasiado corto, pero lo suficientemente corto como para que, si se lo abriera, no le quedara demasiado en la cara". Como dije, la atención al detalle es evidente.

El esfuerzo de camisas de Villanti se benefició de la infraestructura preexistente. La familia de su esposo, Guillaume Guevara, ha estado importando telas finas a la Ciudad de México desde Europa durante décadas. En años más recientes, su tío amplió la empresa para incluir un estudio de camisas a medida hace aproximadamente ocho años. Cuando la pareja se mudó a la Ciudad de México en 2019, Villanti comenzó a trabajar con ellos para hacer camisetas para ella, y la chispa se encendió. Aprovechó los empleados y el conocimiento para traducir estos conceptos en diseños frescos para mujeres. (Chava es argot para una mujer joven). Comenzó Chava Studio como una pequeña empresa en línea en 2020, pero el proyecto requería un elemento más físico.

También actualizó el espacio en sí. El estudio sirvió originalmente como vecindad, un tipo de vivienda de vecindad que se popularizó en México en el siglo XX. "Se sentía muy preservado y de la vieja escuela, una época en la que los hombres tenían todas sus camisas hechas, lo cual todavía es una realidad en México. Todavía hay muchos sastres independientes a los que puedes acudir, lo cual es algo hermoso de México". ." El arquitecto Diego Villaseñor, alumno del legendario arquitecto Luis Barragán, compró el edificio y lo renovó para sus primeras oficinas a principios de los años 80. (La famosa residencia de Barragán está al final de la calle). La familia de Guevara lo compró en 1990. "Cuando llegas al estudio, sientes que viajas en el tiempo", dice Villanti.

Comenzó a alquilar su sala de exposición, que anteriormente había servido como armario de almacenamiento, de su tío en 2020. "Realmente no tenía mucha identidad o personalidad", recuerda. Alfombra vieja, techo desmoronado: las obras. La remodelación estaba pendiente. Seis meses después, reclutó al arquitecto Diego Solares para ayudar al espacio a "sentir un poco más Chava", explica. "Se trataba realmente de incorporar una gran cantidad de elementos naturales". Agregaron paredes de concreto en lugar de las placas de yeso preexistentes, expusieron una pared de ladrillos, taparon el techo con madera contrachapada: "se siente como si estuviera en esta pequeña cueva agradable". El piso ahora está revestido con azulejos antiguos y la entrada se amplió. Las paredes aún reflejan la historia de la familia: la colección de máscaras de un tío diferente acumulada de viajar por todo México cuelga con orgullo en una fachada azul.

Una vez finalizado en julio de 2021, el estudio estuvo abierto para citas: este elemento en persona es el núcleo de su marca. Ahora las muestras cuelgan de viejas barandillas. Los cuellos almidonados se posan sobre una mesa, seduciendo a los posibles clientes para que descubran más sobre la tradición de las camisas. Las medidas ensucian las pizarras, o "tablero de notas comunales", como las llama Villanti.

Evidentemente en el arreglo, toda la construcción de la camisa ocurre en el lugar. Villanti emplea a un equipo de cuatro y ha cultivado una profunda relación con sus costureras. (Subcontratan a expertos para trajes y accesorios para el cabello). "Estoy muy involucrada con la producción", explica. "Estoy muy involucrada con nuestra clasificación, con nuestros patrones. Todos los días, estoy aquí en el estudio y trabajo con nuestras costureras", dice. "Realmente nunca supe que podías tener ese nivel de cercanía, uno, con tu producción, y dos, que podías crear productos que se sintieran tan únicos y especiales".

Aunque lanzó Chava en 2020, su amor por la moda se remonta a décadas. Villanti trabajó en las esferas editorial y de moda de Nueva York durante décadas, con períodos en Madewell, Lucky Magazine y más. La rotación constante de productos la había desilusionado con el mundo de la moda. Ella dice que no tenía "una relación" con su ropa, en ese momento, a pesar de su importante presencia en su vida y carrera. Vintage era lo único que aún podía iluminarla. Cuando la pareja se mudó a la Ciudad de México, ella no tenía ningún deseo de seguir trabajando en la moda.

"Supongo que me revivió", dice sobre el proceso muy tangible de concepción, producción y producto final. Ella recuperó el carácter "especial". "Diseño para mí de muchas maneras", dice, sentada frente a mí con una camisa blanca de Chava Studio (Villanti usa una camisa de Chava casi todos los días). Todo lo que hace con su dinero personal, sin inversionistas, una especie de bendición en ocultar. El elemento hecho a pedido es propicio con el estilo de vida de la ciudad. "No tengo las exigencias para crear cosas que no amo. Entonces, si no me encanta, simplemente no lo lograré". Así también justifica el proceso de muestreo. Si nadie lo compra, al menos tiene un hogar en su armario. "También siento que me ayudó a establecer mi propio estilo personal de una manera diferente", continúa. "Me ha hecho muy obstinado sobre el ajuste y la tela".

Ahora, le dolería hacer cualquier otra cosa. "Si eres cínico y te sientes un poco hastiado, realmente no hay nada como [eso]", dice, "ver cómo las ideas cobran vida o tener un diálogo increíble con un cliente sobre una camisa que significa mucho para él".

¿Quieres más historias como esta?

Los fundadores de Interior son maestros de la angustia fervienteLa artesanía reina suprema en este meticuloso taller de Ciudad de MéxicoLa oficina de Copenhague de Cecilie Bahnsen encarna el minimalismo escandinavo